傅遇风的手放在钢琴上，没有抬头，也没有按下琴键。拉三分为三个乐章，雷蒙直接弹奏了以快著称的第二乐章，丰富的乐音与快速移动的手指带着强烈的个人炫技意味。但是拉三并不算长，第二乐章和第三乐章中间更是没有旋律较慢的修整与过渡，在雷蒙的第二乐章快要弹完的时候，傅遇风按下琴键，一段轻快的乐音从指尖倾泻出来，却并不是拉三曲目上的旋律。
是一段即兴的华彩，乐音并不喧宾夺主，反倒像是环绕在拉三第二乐章的收尾音中，起着锦上添花的作用。雷蒙也是久经考验的钢琴家，见他不按常理出来，断定他不敢冒这个险狂飙手速，脸上不由浮现出了些许玩味的笑意，一气呵成地弹向了第二乐章的尾声。
他在钢琴上弹了几个音，脸色一凛，骤然觉得不对。
乐章的结束通常是渐低而渐弱的，像是强烈的情感将一切都燃烧殆尽，下一个乐章的开始，则是在灰烬中剥落的新生。但是拉三并非如此，在钢琴奏出快速的华彩音群时，升f小调接上，马上转d小调，钢琴以势不可挡的力量突然跃起，直接不间断的进入第三乐章。
傅遇风弹出的这段华彩，由于是即兴自创，他开始并没有听出端倪。但弹了几个第三乐章的音后骤然皱眉。在他第二乐章的变调间隙，这段华彩突然快速密集地串联起来，承接升f小调后骤然急转，成了主导乐声，从升f小调上一脉相承奏出，他找不到间隙转到d小调里，这个时候如果强行进入下一乐章，就会出现乐音上的不协调。
在这场比赛中，接不上对方的节奏，和输有什么两样？
雷蒙眯起了眼，脸上张扬的笑意潮水般褪了下去，眼底的阴沉与凝重渐渐显露出来。他从善如流地和着这段华彩弹了几个弱音，静观其变，看傅遇风要在这段华彩后接什么曲子。
从拉赫玛尼诺夫的风格来说，莫扎特或是李斯特的风格都很合适。但是从傅遇风的个人强项来说，肖邦，凯奇与德彪西，他猜测是这三个人其中一个的作品。
他一直都将傅遇风视为自己的宿敌，在傅遇风离开奥地利之前，他曾系统地研究过傅遇风的风格与技巧，比任何人研究得都要仔细。每个钢琴演奏家都有自己偏重的风格，虽然所有钢琴曲都能弹奏，但在弹到某一位音乐家的曲子时，风格上的融洽总是能引发更多的共鸣。
傅遇风演奏得最好的，是德彪西的作品。
温和从容的印象派风格，和傅遇风本人的性格非常贴合。弹奏德彪西的作品，要像羽毛拂过琴键一样轻柔，旋律与音节的变化起伏没有大开大落，非常细腻自然，需要演奏者拥有自然平和的心境，弹奏起来才能行云流水又灵气逼人。
傅遇风无疑符合这点，他的演奏也是德彪西作品中不得不提的优秀版本。但即便有华彩铺垫，德彪西的轻柔也很难接住拉赫玛尼诺夫的大开大合，因此雷蒙猜测傅遇风也许会灵活应变，用肖邦或是凯奇的作品来进行承接。这是两个极端，肖邦的变化丰富与诺奇的此处留白，将为这段乐音带来两种截然不同的延续风格。
手指跟着华彩弹出流畅的和音，雷蒙眯起了眼。
无论是哪一种，傅遇风难道以为，他会接不下去？
这段华彩终于结束，雷蒙屏气凝神，等待着傅遇风的后招。最开始的几个音符平平无奇，却让他莫名熟悉，雷蒙皱起眉，又听了几个音后骤然抬头，不可置信地朝傅遇风看去。
贝多芬的《黎明奏鸣曲》！
和德彪西、凯奇或是肖邦比起来，贝多芬宛若重锤的演奏风格无疑更适合接住拉三的旋律。尽管《黎明奏鸣曲》并不算是昂扬激烈的风格，但是雷蒙的脸色依然微微扭曲，像是被冒犯了一般，脸色骤然转冷。
他能够继傅遇风之后当上奥地利国立交响乐团的钢琴首席，就是因为他目前世界上，演奏贝多芬作品最为出色的演奏家之一。
在这场这么重要的比赛上，傅遇风要拿贝多芬的作品，来挑战他？！